Войти / Зарегистрироваться

Дополнительная образовательная программа для вокального объединения

Получить свидетельство
Автор: Хабарова Светлана Владимировна

Основной целью современного образования является воспитание и развитие творческой личности ребенка. Достижение этой цели невозможно без реализации задач, стоящих перед образовательной областью «Искусства», составляющей частью которой является вокальное искусство.
Вокально-певческое искусство, как один из немногих видов, обладает огромными возможностями для полноценного нравственно-эстетического развития и воспитания ребенка, для формирования у него эмоционально-целостного отношения к явлениям действительности и искусства.
В процессе вокально-певческой деятельности дети овладевают интонационно-образным языком искусства на основе складывающегося опыта творческой деятельности и взаимосвязи между различными видами искусства.
Любой вид искусства «мыслит» образами, а образ по своей художественной природе целостен, и в любом художественном образе, как в капле воды отражается весь мир.
Художественные и музыкальные знания, умения и навыки уже являются не целью, а основными средствами формирования культуры.
Композиция, форма, ритм, слово, темп, динамика группируются вокруг общих закономерностей художественно-образного языка музыки.
Занятия  певческой деятельностью оказывают на детей значительное психотерапевтическое воздействие, снимая нервно-психические напряжения, вызванное школьными уроками, тем самым, сохраняя здоровье ребенка.
Учитывая возрастные особенности детей на занятиях в вокальном объединении, в большей мере, используется активно-творческие методы, а в меньшей, словарно-информативные. А содержание данной деятельности предполагает, и художественно-творческую работу детей и формирование осознанного деятельно-практического отношения к результатам своего труда.
Пение – одна из самых древних и богатых областей искусства. Песенное творчество характеризуется такими качествами, как доступность и массовость. Песенное искусство всегда играло огромную роль и в общественной жизни, и в духовной культуре человека.
Пояснительная записка
Ведущим направлением программы является формирование у детей музыкальных способностей, музыкально-слуховых представлений, представлений о выразительности танцевальной пластики и сценической культуры, творческого потенциала ребенка.
Актуальность данной программы очевидна, поскольку она дает возможность решения проблемы влияния музыки на развитие умственной, нравственной и физической деятельности ребенка с помощью взаимопроникновения таких видов искусства как вокал, хореография, театр и литература.
Содержание программы позволяет детям не только исполнять песенный репертуар, но и рисовать музыку, передавать ее характер с помощью пластического интонирования, осуществлять углубленную работу над вокальной техникой на основе приобретенных знаний, умений и навыков по музыкальной грамоте и вокально-певческой деятельности – в этом предусматривается новизна данной программы.
Педагогическая целесообразность основана на организации поэтапного обучения вокально-певческой деятельности ребенка от младшего до старшего школьного возраста по принципу доступности и систематичности и опирается на комплексное изучение всех видов деятельности по данной программе, а именно:

  • распевочная работа
  • усвоение теоретических терминов
  • артикуляционная работа
  • изучение элементов тренаж
  • постановка номера

Цель программы:
- Воспитание музыкальной культуры детей в процессе певческой деятельности на занятиях  в вокальном объединении.
- Для достижения поставленной цели необходимо сосредоточить внимание на решение следующих задач:
Учебные:

  1. Овладеть основными теоретическими терминами музыкальной грамоты и применять их в певческой деятельности.
  2. Научить интонировать одноголосные и многоголосные вокальные произведения.
  3. Научить разбираться в направлениях современной эстрады.

Развивающие:

  1. Работать над развитием музыкально – сенсорных способностей детей.
  2. Развивать в детях умение быть грамотным слушателем, исполнителем и композитором.
  3. Развивать потребность в самообразовании. 

Воспитательные:

  1. Воспитывать любовь к музыке и вокальному искусству.
  2. Воспитывать умение ориентироваться в музыкальном мире.
  3. Воспитывать у детей уважение к людям и своей Родине.

Программа была создана в 2000году, в течение трех лет программа была экспериментальной и апробировалась на основном составе объединения. По результатам трех лет работы по программе, а именно: овладение детьми основных певческих навыков, выступлений на конкурсах, фестивалях, концертах, были внесены корректировки по содержанию разделов, количеству часов и методике преподавания. За этот период отслеживался уровень вокальных данных детей, их творческие способности и возможности.
После адаптационного периода программа приобрела более углубленное содержание по разделам и темам, изменилось распределение часов, а также были внесены новые: «Музыкальная грамота», «Пластическое интонирование», «Актерское мастерство».
Появилась возможность улучшения материальной базы вокального объединения: приобретена необходимая аудиоаппаратура (микрофоны, обеспечение и запись фонограмм, акустическая система с более высокими технологиями).
Появление новых технологий и разнообразия в современном музыкальном мире послужило более качественному созданию музыкального произведения, поэтому работа над песней стала не просто воспроизведением музыкального материала, а комплексной деятельностью по созданию профессионального вокального номера.
Начиная с 2006 года в вокальном объединении было несколько составов выпускников, в данный момент они все являются студентами высших учебных заведений и продолжают вокальную деятельность в ансамблях, группах и творческих объединениях. Одна из выпускниц  - Смирнова Елена -  на протяжении двух лет работала педагогом вокального объединения «Серебряные голоса».
Результативность данной программы очевидна и помогает участникам коллектива в дальнейшем развитии своей творческой вокальной деятельности.
Содержание данной программы рассчитано на восьмилетний срок обучения:
1-5 год обучения – 144 часа:
- 2 раза в неделю по 2 часа – групповые занятия
6 год обучения – 324 часа
- 2 раза в неделю по 3 часа – групповые занятия
- 3 раза в неделю по 1 часу – индивидуальные занятия
7 год обучения – 324 часа
8 год обучения – 324 часа
(в соответствии с Уставом МОУ ДОД ЦДТ)
- 4 раза в неделю по 2 часа – групповые занятия
- 1 раз в неделю по 1 часу – индивидуальные занятия
Количество учащихся на групповых занятиях от 8-ми до 10-ти человек.
Программа вокального объединения рассчитана на возрастную группу детей 6-17 лет. В объединении постоянный состав обучающихся. Количество воспитанников в группе – 8-10 человек. Набор детей в объединении – свободный.
Весь программный материал, методический инструментарий направлен на формирование у детей знаний, умений и навыков по музыкальной грамоте, постановку вокально-певческой позиции, усвоение основных элементов сценического исполнения
Учебно–тематическое планирование программы – блочно-модульное и состоит из 9 основных разделов:

  1. Усвоение певческих навыков.
  2. Формирование певческого дыхания.
  3. Распевочная работа.
  4. Пластическое интонирование.
  5. Артикуляционная и ритмическая работа.
  6. Музыкальная грамота.
  7. Актерское мастерство.
  8. Тренаж.
  9. Работа над песней.

Каждый раздел включает темы, характерные для поэтапного обучения вокальному искусству.                
Содержание разделов, структура занятий и весь образовательный процесс основан на следующих принципах обучения:
- принцип увлеченности;
- принцип доступности и последовательности;
- принцип индивидуализации;
- принцип результативности;
- принцип связи теории с практикой;
- принцип «тождества и контраста»;
- принцип воспитывающего обучения;
- принцип научности;
- принцип сознательности и активности;
- принцип интонационности.

Интонационность – выступает как ведущий принцип, регулирующий процесс развития музыкальной культуры детей. Музыкальные произведения открываются как процесс становления художественного смысла через разные формы воплощения художественного образа (литературного, музыкально-слухового, зрительного) в опоре на выявление жизненных связей музыки.
Виды музыкальной деятельности по данной программе разнообразны и направлены на реализацию воспитывающего и развивающего обучения. Постижение одного и того же произведения подразумевает различные формы общения ребенка с музыкой – исполнение песни, создание художественного образа, выражение музыки в движении.
Принцип сознательности и активности проявляется в видах деятельности, где дети проявляют свое творческое начало в размышлениях о музыкальной деятельности (речевой, вокальной, ритмической, пластической), в составлении эскизов костюмов и атрибутики к песне.
Разделы программы составлены и определены так, что содержание каждой темы усложняется, и изучение разделов становится более углубленным к 5-му году обучения, где основными являются: распевочная работа, артикуляционная и ритмическая работа, тренаж и работа над песней – это четыре составляющих, которые включают, помимо усвоение и закрепления ранее выученных знаний, умений и навыков по разделам, усвоение певческих и навыков, пластическое интонирование, музыкальная грамота, актерское мастерство, и их варьирование и  интерпретация на более высоком уровне.
При распевочной работе большое внимание уделяется приемам вокальной техники, основанных на ранее изученных способах звуковедения, формирования гласных и согласных, четкую артикуляцию и т.д. В этом просматривается принцип последовательности и систематически.
Основными методическими принципами первых трех лет обучения по данной программе являются: увлеченность, наглядность.
Принцип увлеченности, согласно которому в основе музыкальных знаний лежит эмоциональное восприятие музыки, предполагает развитие личностного отношения ребенка к явлениям музыкального искусства, активное включение его в процессе творческого самовыражения. Этот принцип пронизывает все содержание, структуру и изучение раздела
«Музыкальная грамота». Все теоретические понятия преподносятся в образно-игровой форме, дети увлечены процессом усвоения теоретических знаний, путешествуя вместе со сказочными героями по музыкальной стране; сказка «Дружная семья» - изучение длительностей; сказка «Путешествие по волнам» - изучение штрихов; сказка «Волшебный ключик» - знакомство со скрипичным ключом.
Принцип наглядности более эффективен именно на этом этапе, поскольку у детей 6 – 9 лет наиболее развито образное мышление, ребенок видит образами и легче запоминает учебный материал. Используются наглядные средства при изучении разделов: «Усвоение певческих навыков» - плакат «Правила певческой посадки», «Формирование певческого дыхания» - наглядное пособие о  правилах певческого дыхания, «Музыкальная грамота» - дидактический раздаточный материал (карточки - «Весело – грустно», «Дружная семья», «Музыкальный телефон» и т.д.)
Начиная с 4-ого года обучения, важным принципом обучения для развития музыкальной культуры и всей культуры восприятия и осознания впечатлений является принцип «тождества и контраста».
Он реализуется в процессе выявления и сопоставления интонационных связей музыкального произведения и освоение музыкального языка. Дети начинают осознанно применять умения, полученные в теоретическом аспекте на практической деятельности, и происходит сравнение и сопоставление теоретических знаний и практических умений.
С каждым годом музыкальный язык приобретает более сложную форму, структуру и содержание, процесс строится по принципу научности. Если раньше весь процесс обучения строился на игре, то к 6,7,8 годам обучениям используются сложные термины, профессиональные понятия, применяются элементы новых технологий (компьютерные установки) в развитии вокального искусства – это и разные способы певческого дыхания, постоянная работа в высокой позиции, ощущение звуковой волны не только передними стенками живота, но и всем певческим корпусом.
Обязательным содержанием программы являются разделы:

  1. Зачетные занятия.
  2. Индивидуальные занятия.

Зачетные занятия являются промежуточным результатом – итогом в каждом году обучения. В содержание программы включено:

  1. 1-4 год обучения – 4 часа в год
  2. 6-8 год обучения – 8 часов в год

Форма разнообразна:
- тестирование
- диагностика
- контрольные занятия
- самоконтроль
Индивидуальное обучение вводится с 6-ого года обучения, именно на этом этапе обучения у детей сформированы и усвоены вокально-певческие навыки, закреплены теоретические понятия, развиты художественно-творческие способности. Одно занятие длится 45 минут.
Содержание, методы и структура индивидуальных занятий основаны на принципе индивидуализации.
На протяжении 5 лет обучения проходит отслеживание обучающихся с целью выявления детей со специальной одаренностью и нестандартностью воспроизведения певческих знаний, умений и навыков.
Цель индивидуальных занятий: развитие и усовершенствование вокальных навыков и творческого потенциала ребенка. Уровни одаренности таких детей подразделяются на:
- способность
- талант
- работоспособность
Работа над певческим звуком нужно начинать с упражнений на один звук или в пределах квинты, между фразами надо делать небольшие паузы. Требования к упражнениям над звуком:
- нужно следить за плавностью звуковедения, плавностью подачи дыхания на каждый звук. Перебор дыхания повышает интонацию, ноты получаются крикливыми.
- если дыхание на пределе, нужно ускорить темп упражнений
- для регулирования дыхания полезны упражнения: чередующие пение гамм на форте и пиано на одном дыхании
- подача слишком большого дыхания в грудной регистр углубляет, отяжеляет звук
- недостаточная подача дыхания в верхний голосовой регистр приводит к тому, что звук «садится на горло», не озвучивается в верхних резонаторах.
Содержание и методика индивидуальных занятий

Год обучения

Содержание работы

Методы

Шестой

  • углубленная работа над постановкой дыхания
  • отработка отдельных звуков
  • дифференцированного обучения (на основе общих знаний по вокальной деятельности осуществляется индивидуальная работа с учетом индивидуальных, эмоциональных и психологических особенностей)
  • повторения (дает возможность более тщательно отрабатывать элементы певческой деятельности)
 

Седьмой

  • работа над ощущением свободы корпуса при исполнении
  • работа над тембральной окраской звука
  • проблемного обучения (ставится реальная проблема, на решение которой направлена вся индивидуальная работа: создание высокой певческой позиции, улучшение дикции)
 

Восьмой

  • работа над музыкальным номером
  • создание образа в стилевом и жанровом соотношении
  • проектная деятельность (учащийся вместе с педагогом ставят определенные задачи для организации музыкального номера – проекта и реализует его через создания высокохудожественного музыкального произведения (например: в распевочной работе включаются элементы стилевого исполнения песни (блюз, романс и т.д.)
 

В каждом году обучения предполагается как теоретические знания, так и практические умения. Отбор и объем учебного материала заложен с учетом главных задач и в зависимости от уровня подготовки детей, их способностей и условий работы.
Для реализации содержания программы необходимо соблюдать следующие требования:

  • репертуар должен соответствовать возрастным особенностям детского голоса
  • музыкальные аранжировки должны отвечать требованиям высокой художественной лексики и эстетики
  • содержание песен должно воспитывать музыкальный вкус, быть понятным, разнообразным и нестереотипным
  • подбирать программный репертуар с учетом разножанровости исполнения: патриотика, эстрада, школьная тематика, в старшем возрасте: джаз, блюз, а капельное исполнение
  • необходима постоянная смена деятельности: пение, слушание, тренаж, рисование и т.д

Прогнозируемый результат по годам обучения

Год обучения

ЗНАТЬ

УМЕТЬ

1 год обучения

  • основные моменты певческого дыхания
  • правила вокально-певческой посадки
  • определения теоретических понятий: нотный стан, скрипичный ключ, высота звука, пластическое интонирование
  • состав артикуляционного аппарата
  • правила работы с микрофоном
  • исполнять небольшие мелодические линии
  • пропевать гласные звуки на дыхании
  • отображать движение мелодии с помощью пластики рук
  • определять музыкальный лад произведения
  • исполнять песни под фонограмму
 

2 год обучения

  • правила цепного дыхания
  • характеристику штрихов
  • расположение нот на нотном стане
  • длительности нот
  • название и характеристики

      интервалов

  • пользоваться разными «атаками» звука при пении
  • петь в унисон
  • создавать самостоятельно ритмический рисунок
  • пропевание интервалов
  • использовать несложные двигательные упражнении при пении
  • создавать определенный художественный образ на сцене

3 год обучения

  • некоторые приемы вокальной техники
  • характеристику сильных и слабых долей в музыке
  • правила пения с закрытым ртом

 

 

  • исполнять музыкальную фразу нараспев и с четкой артикуляцией
  • создавать небольшие экспромты – этюды
  • произносить четверостишие – скороговорки в достаточно быстром темпе
  • синхронно выполнять комплекс движений
  • свободно владеть техническими средствами: микрофоном – радио и шнуровым, исполнением под фонограмму и под аккомпаниатор

4 год обучения

  • правила преодоления дикционных трудностей при проговаривании текста песен
  • технику исполнения двухголосных упражнений
  • определение канон
  • владеть «высокой» позицией звука
  • петь гласные звуки «округленно»
  • исполнять две музыкальные фразы на цепном дыхании
  • применять элементы тренажа
  • двигаться на сцене
 

5 год обучения

  • определение синкоп в музыке
  • сложные ритмические композиции
  • позиции рук, ног
  • основные стили исполнения
  • пользоваться правильным звуковедением и звукоформированием
  • исполнять несложные двух- трехголосные упражнения
  • повторять заданный ритм ритмические рисунки
  • самостоятельно подбирать движения к песне
 

6 год обучения

  • характеристику регистров
  • определение аккорда
  • элементы классического тренажа
  • композиционное строение  музыкального произведения
  • применять разные штрихи при исполнении упражнений
  • использовать кантиленное произношение текста
  • определять темп и размер музыкального произведения
  • выразительно исполнять песню
 

7 год обучения

  • определения силы, высоты и скорости звука при пении
  • элементы народного тренажа
  • петь многоголосные упражнения
  • применять приемы вокальной техники
  • исполнять скороговорки в разных вариантах
  • исполнять песню в едином художественно – музыкальном образе
 

8 год обучения

  • основные направления музыкальной эстрады
    • элементы классического тренажа

 

  • грамотно владеть приемами исполнения разножанровой музыки
  • свободно и уверенно чувствовать себя на сцене
  • профессионально владеть пением «на опоре»

Модель выпускника
Выпускник вокального объединения «Серебряные голоса» должен умело использовать полученные знания, умения, навыки всего курса обучения при исполнении любого музыкального произведения, а именно:
1. Определять лад, ритмическую структуру, композиционное строение, жанр, стиль и характерные особенности любого вокального произведения.
2. Профессионально владеть вокальной техникой.
3. Сочетать комплекс хореографических упражнений с исполнением песни.
4. Создавать художественно – музыкальный образ на сцене.
5. Исполнять вокальное произведение с разным техническим оснащением.
6. Проявлять творчество, стремиться к самовыражению и самосовершенствованию.
Курс обучения в вокальном объединении «Серебряные голоса» дает возможность выпускнику продолжать вокальную деятельность на более высоком уровне в высших учебных заведениях, способствует выбору профессии ребенка, а так же является большим вкладом в духовное развитие человека и характеризует его как эстетически – нравственную и творчески развитую личность.
Условия реализации образовательной программы
1. Материально – техническая база.
Для организации занятий  объединения «Серебряные голоса» используется отдельный кабинет, оснащенный необходимой видео- и аудиоаппаратурой, в кабинете имеются четыре окна, световое освещение соответствует нормам детской физиологии.
Техническое оснащение:

  • Пульт
  • Усилители
  • Компьютерная установка
  • 10 микрофонов (6-шнуровых, 4-радио)
  • Видеоаппаратура (видеомагнитофон, DVD)
  • Музыкальные инструменты (фортепиано, синтезатор)
  • Стулья для правильной певческой посадки
  • Столы – тумбы для творческой учебной работы

2. Методические условия.
Каждое занятие вокального объединения оснащено методическим материалом. Это:

  •  наглядный ряд: плакаты, иллюстрации, зарисовки
  •  видеоряд: видеокассеты, каталоги фонограмм, диски
  •  аудио-ряд: кассеты, диски
  •  методические пособия: разработки распевочных упражнений, анкет, дидактический   материал.

           Весь методический материал разработан лично педагогом и другими авторами.
3. Внешние условия.
Вокальный коллектив «Серебряные голоса» в рамках единого образовательного пространства сотрудничает с вокальными коллективами учреждений культуры города и области, с творческими коллективами образовательных школ города, является постоянным участником всех городских, областных и некоторых международных конкурсов, концертов, фестивалей и парадов.

Учебно-тематический план по вокальной деятельности

 

 

 

 

Наименование раздела

 

1 год

обучения

 

2 год

обучения

 

3 год

обучения

 

4 год

обучения

 

5 год

обучения

 

6 год

обучения

 

7 год

обучения

 

8 год

обучения

теория

практика

всего

теория

практика

всего

теория

практика

всего

теория

практика

всего

теория

практика

всего

теория

практика

всего

теория

практика

всего

теория

практика

всего

1

Вводное занятие.

 

1

 

1

 

2

 

1

 

1

 

2

 

1

 

1

 

2

 

1

 

1

 

2

 

1

 

1

 

2

 

1

 

1

 

2

 

1

 

1

 

2

 

1

 

1

 

2

2

Усвоение певческих навыков.

 

5

 

20

 

25

 

3

 

20

 

23

 

2

 

18

 

20

 

1

 

17

 

18

_

_

_

_

_

_

_

_

_

_

_

_

3

Формирование певческого дыхания.

 

2

 

8

 

10

 

1

 

4

 

5

 

-

 

-

 

-

_

 

6

 

6

_

_

_

_

_

_

_

_

_

_

_

_

4

Распевочная работа.

 

3

 

30

 

33

 

3

 

30

 

33

 

2

 

33

 

35

_

 

35

 

35

_

 

40

 

40

_

 

55

 

55

_

 

60

 

60

_

 

70

 

70

5

Пластическое интонирование.

 

1

 

4

 

5

_

_

_

_

 

_

 

_

 

_

_

_

_

_

_

_

_

_

_

_

_

_

_

_

6

Артикуляционная и ритмическая работа.

 

1

 

10

 

11

 

 

12

 

12

_

 

10

 

10

_

 

10

 

10

_

 

13

 

13

_

 

25

 

25

_

_

 

_

 

_

_

_

7

Музыкальная грамота.

 

6

 

2

 

8

 

2

 

3

 

5

 

2

 

3

 

5

_

_

_

_

_

_

_

_

_

_

_

_

_

_

_

8

Актерское мастерство.

_

 

 

5

 

5

_

 

 

6

 

6

 

1

 

3

 

4

_

_

_

_

_

_

_

_

_

_

_

_

_

_

_

9

Тренаж.

_

_

_

 

1

 

3

 

4

 

1

 

4

 

5

_

 

9

 

9

 

1

 

14

 

15

 

3

 

32

 

35

 

4

 

43

 

47

 

5

 

50

 

55

10

Работа над песней.

 

2

 

23

 

25

 

2

 

26

 

28

 

2

 

29

 

31

 

4

 

26

 

30

 

5

 

30

 

35

 

5

 

41

 

46

 

7

 

68

 

75

 

10

 

83

 

93

11

Индивидуальные занятия.

_

_

_

_

_

_

_

_

_

_

_

_

_

_

_

 

10

 

98

 

108

 

5

 

67

 

72

 

2

 

34

 

36

12

Зачетные занятия.

_

 

4

 

4

_

 

4

 

4

_

 

4

 

4

_

 

4

 

4

_

 

4

 

4

_

 

8

 

8

_

 

8

 

8

_

 

8

 

8

13

Практические занятия по совершенствованию вокального мастерства

 

5

 

11

 

16

 

4

 

18

 

22

 

4

 

22

 

26

 

5

 

25

 

30

 

5

 

30

 

35

 

5

 

40

 

45

 

5

 

55

 

60

 

5

 

55

 

60

14

ИТОГО:

 

26

 

118

 

144

 

17

 

127

 

144

 

15

 

129

 

144

 

11

 

133

 

144

 

12

 

132

 

144

 

24

 

300

 

324

 

22

 

302

 

324

 

23

 

301

 

324

 

СОДЕРЖАНИЕ РАБОТЫ
1 год обучения
(6-7 лет)
 

 

 

 

 

Наименование раздела

 

 

Наименование темы

Количество часов

теория

практика

всего

1.

Вводное занятие.

  1. Определение уровня вокальных данных    детей.
  2. Распределение по группам.
  3. Знакомство с содержанием работы на год.
  4. Знакомство с рабочим репертуаром.

1

1

2

2.

Усвоение певческих навыков.

  1. Формирование гласных звуков.
  2. Пропевание мелодической линии.
  3. Вокально – певческая посадка.

5

20

25

3.

Формирование певческого дыхания.

  1. Дыхательная гимнастика по системе С.

        Огородного

2

8

10

4.

Распевочная работа.

  1. Исполнение поступенной нисходящей и восходящей мелодической линии.
  2. Пропевание средних нот диапазона.
  3. Пение небольших попевок на средней звучности.

3

30

33

5.

Пластическое интонирование.

  1. Исполнение мелодической линии с помощью движения рук.
  2. Изображение характера произведения в движениях тела.

1

4

5

6.

Артикуляционная и ритмическая работа.

  1. Проговаривание скороговорок в групповом исполнении.
  2. Упражнения для губ и языка, язычковая гимнастика.
  3. Повторение несложного ритмического рисунка.

1

10

11

7.

Музыкальная грамота.

  1. Знакомство с музыкальным букварем.
  2. Усвоение теоретических понятий: высокие и низкие звуки, музыкальные и шумовые звуки, ноты, нотоносец, скрипичный ключ.

6

2

8

8.

Актерское мастерство.

  1. Музыкальная выразительность в изображении предметов.
  2. Работа над мимикой лица.

-

5

5

9.

Работа над песней.

  1. Развитие ладового чувства и музыкально – слуховых представлений при исполнении песни.
  2. Техническое владение микрофоном.

        3.     Исполнение песни под фонограмму.

2

23

25

10.

Зачетные занятия.

-

-

4

4

11.

Практические занятия по совершенствованию вокального мастерства.

        1.     Репетиционные занятия на сцене.

        2.     Концертные, конкурсные выступления.           

 

5

 

11

 

16

ИТОГО:

26

118

144

Тема 1. Вводное занятие (2 часа)
Первое занятие – организационное. Определяется уровень вокальных данных у детей, проводится беседа о роли музыки в нашей жизни, дети знакомятся с историей коллектива. Инструктаж по технике безопасности.
Тема 2. Усвоение певческих навыков (25 часов)
При формировании правильной вокальной позиции используются упражнения на простом гласном звуке, упражнения на движение мелодической линии (сверху-вниз и, наоборот, для наведения в высокую позицию). Для усвоения правил вокально-певческой посадки применяется песня Т.Потаповой «Петь приятно и удобно». В дальнейшем при ослаблении контроля за положением корпуса достаточно сыграть вступление к песне – реакция детей, как правило, незамедлительна.
Тема 3. Формирование певческого дыхания (10 часов)
Певческое дыхание отличается от обычного. Выдох значительно увеличивается, а вдох укорачивается. Дыхательный процесс из автоматически нерегулируемого в сознании превращается в регулируемый процесс. Существуют четыре типа дыхания:
1 тип: ключичный (верхнее-грудной). Внешние дыхательные движения: поднимаются плечи, для пения неприемлемо.
2 тип: грудной. При этом грудная клетка активно двигается, при вдохе втягивается живот.
3 тип: брюшной (диафрагматический). При этом активны мышцы живота и диафрагмы.
4 тип: смешанный. Дыхание осуществляется при активной работе мышц грудной и брюшной полости диафрагмы. 
Знакомство с правилами певческого дыхания:
  1. Вдох – быстрый, бесшумный через нос. Объем и характер вдоха зависит от длины музыкальной фразы, ее динамики, характера, темпа.
  2. Задержка. Мышцы певческого пояса замирают и фиксируются. Это дает возможность собраться.
  3. Выдох должен быть экономным и равномерным: следить, чтобы стенки живота не спадали, а оставались в том же положении, в каком находились по окончании вдоха, тогда звук будет опертым.
В работе используется нижнереберное диафрагматическое дыхание.
Тема 4. Распевочная работа (33 часа)
На данном этапе работы большое внимание уделяется вокально-слуховой настройке. При этом нужно соблюдать следующие требования:
-  разучивание упражнений на средних нотах диапазона
-  на небольшой звучности
-  пение с закрытым ртом или на «у» и «ку» (вокализация)
-  использование музыкальных фраз из русских народных песен.
Исполнение восходящей и нисходящей мелодических линий дополняется движением руки, как педагога, так и детей.
Тема 5. Пластическое интонирование (5 часов)
Задача занятий по пластическому интонированию – воспитывать умение слушать музыку и передавать ее в движениях. Дети слушают музыку, у них возникает определенное эмоциональное переживание, но выразить это в движении могут далеко не все. Надо дать почувствовать детям радость от ощущений своего тела, свободно двигающегося и подчиняющегося музыкальному ритму. Пластическое интонирование помогает ощутить протяженность фразы и несимметричность фразировки, почувствовать в пульсации характер произведения, показать особенности развития музыки.
Тема 6. Артикуляционная работа (11 часов)
Ансамблевое пение – искусство синтетическое: исполнители должны донести до слушателей два текста – литературный и музыкальный. Хорошо сказанное – наполовину спето, поэтому артикуляционной работе уделяется немалое место. Дикция зависит от качества произнесения текста каждым поющим (согласные – коротко, гласные – протяжно) и синхронности артикуляции по дирижерскому жесту, а также осмысленность и эмоциональность произнесения в связи с характером произведения. Используются приемы:
  1. Проговаривание скороговорок на разные согласные.
  2. Смена темпа произнесения.
  3. Вариативность исполнения.
  4. Исполнение в диалоге.
Прохлопывание определенного ритма за педагогом – это первая ступень в данной работе. Формы выполнения заданий различны: групповая, поочередная, индивидуальная.
Тема 7. Музыкальная грамота (8 часов)
Основа любой науки – база теоретических знаний, музыка – это искусство и наука. Первый шаг в мир музыки ведет в неизвестное и вызывает чувство любопытства и радость познания или настороженность, необходимо открыть для детей секреты музыкальной грамоты, познакомить с особенностями музыкального языка. Но все это нужно делать с помощью игр и увлекательных путешествий.
Необходимый объем теоретических знаний:
- определение нотного стана
- написание скрипичного ключа
- понятия музыкальных - шумовых, высоких – низких звуков
- знать расположение нот на нотном стане
Тема 8. Актерское мастерство (5 часов)
Каждая песня – это маленький спектакль, а каждый исполнитель – актер. Музыкальная выразительность в пении «раскрашивает» произведение в разные цвета. Начальный этап работы над музыкальной выразительностью – изображение не целого образа, а отдельных элементов. Для данной деятельности используются следующие задания:
  • проговаривания одной и той же фразы разными интонациями: грусти, восторга, удивления, радости, испуга и т.д.
  • изображение разных предметов с помощью пластики своего тела
  • работа в парах по созданию образа
Тема 9. Работа над песней (25 часов)
Разучивание песни проходит в разных вариантах:
- первоначальное разучивание слов, затем мелодии
- отработка припева после знакомства с запевом
- пропевание отдельных музыкальных фраз.
На первом году обучения в репертуар включаются несложные детские песенки, как правило, в умеренном темпе, без скачков в мелодии, в среднем регистре, на небольшом количестве нот.
Тема 10. Зачетные занятия (4 часа)
Зачетные занятия – это промежуточный результат одного года обучения. Они проходят в игровой форме для выявления полученных знаний, умений и навыков по певческой деятельности.
2 год обучения
(7-8 лет)
 

 

 

 

 

Наименование раздела

 

 

Наименование темы

Количество часов

теория

практика

всего

1.

Вводное занятие.

  1. Повторение пройденного материала.
  2. Знакомство с содержанием рабочего репертуара.

1

1

2

2.

Усвоение певческих навыков.

  1. Разновидности «атаки» звука.
  2. Пение в унисон.
  3. Выравнивание гласных звуков.

3

20

23

3.

Формирование певческого дыхания.

  1. Работа над протяженностью дыхания.
  2. Знакомство с цепным дыханием.

1

4

5

4.

Распевочная работа.

  1. Исполнение нисходящей и восходящей мелодической линии по терциям.
  2. Исполнение попевок в разном темпе.
  3. Пение интервалов.

3

30

33

5.

Артикуляционная и ритмическая работа.

  1. 1.Исполнение скороговорок по группам и по подгруппам.
  2. Мимическое проговаривание скороговорок.
  3. Активизация речевого аппарата.
  4. Хлопки под музыку.

-

12

12

6.

Музыкальная грамота.

  1. Усвоение теоретических понятий: динамические оттенки, длительности, лады, legato, staccato, non legato.

2

3

5

7.

Актерское мастерство.

  1. Создание экспромт-этюдов.
  2. Работа в парах.

-

6

6

8.

Тренаж.

  1. Применение комплекса двигательных упражнений при исполнении песни.
  2. Танцевальная азбука.

1

3

4

9.

Работа над песней.

  1. Исполнение песни как целостного сценического произведения.
  2. Отработка скачков.

2

26

28

10.

Зачетные занятия.

-

-

4

4

11.

Практические занятия по совершенствованию вокального мастерства.

        1.     Репетиционные занятия на сцене.

        2.     Концертные, конкурсные выступления.        

 

4

 

18

 

22

  ИТОГО:

17

127

144

Тема 1. Вводное занятие. (2 часа)
На первом занятии дети вспоминают ранее изученный музыкальный репертуар, происходит распределение по подгруппам. Инструктаж по технике безопасности. 
Тема 2. Усвоение певческих навыков (23 часа)
Изучая эту тему, дети выполняют специальные упражнения, рассчитанные на отработку разных звуковых атак (твердой, мягкой), знакомятся с их характеристиками. Но, в основном, применяется мягкая атака для исполнения, чтобы не нарушить усвоенные навыки по певческому дыханию.
Идет работа по формированию гласных звуков. Наиболее распространенным гласным, который часто используется в вокальной технике, является звук «а». При пении этого звука опускается нижняя челюсть, полость рта раскрывается широко, глотка становится узкой. Этот звук требует наименьших усилий для его образования. Он лучше раскрепощает голосовой аппарат, освобождая его от зажатости и напряжения. Работа над «и» полезна для устранения таких недостатков, как тусклое и глухое звучание голоса. Но в случаях зажатости звука применение этого гласного должно быть осторожным. Работа над йотированными гласными «е», «ю», «я» приносят большую пользу, устраняя интонационную расплывчатость звука.
Тема 3. Формирование певческого дыхания (5 часов)
С помощью цепного дыхания пение осуществляется как непрерывный процесс. Важны два момента:
- вступать в партию голоса незаметно
- завершать пение не резко, а постепенно
Лучше всего работать над цепным дыханием на гласный звук «у». Работа над цепным дыханием осуществляется сначала по подгруппам, затем всем составом группы.
Можно использовать следующие дыхательные упражнения:
  1. Короткий взмах педагога и длительный выдох со счетом. С каждым разом выдох удлиняется за счет замедления темпа.
  2. Короткий вдох «Через рот в спину», как паучок, ребра раздвигаются, при этом зафиксировать их руками.
  3. На упражнения отводится 2-3 минуты.
Тема 4. Распевочная работа (33 часа)
Распевочные упражнения усложняются использованием названий нот. Очень эффективно употреблять такие вокальные упражнения:
  1. Интервал б.2 – имитация плача
  2. Интервал м.3 – имитация игры на балалайке
  3. Интервал ч.4 – нисходящее движение (звучание колокола)
  4. Интервал ч.4 – восходящее движение (игра на горне)
  5. Интонирование на одном звуке.
  6. Упражнение из музыкального букваря Т.Ветлугиной («Птички», «Качели», «Бубенчики»).
  7. Все упражнения исполняются в разных тональностях.
Исполнение упражнений с ходом в терции позволяет усовершенствовать слуховую настройку детей: нисходящее движение мелодии исполняется с верхней смысловой интонацией, и наоборот.
Тема 5. Артикуляционная и ритмическая работа (12 часов)
Наличие чувства ритма является одной из музыкальных способностей человека. При исполнении песни нарушение ритмического рисунка влечет за собой искажение всего смысла произведения. Очень эффективно использовать музыку с различными размерами и давать детям задание показывать сильную и слабую доли в музыке с помощью рук и ног. В качестве примера можно попросить детей потанцевать, играя польку, ускоряя и замедляя, неожиданно останавливая музыку. Дети говорят, что танец получается смешной и попросят сыграть ровно. Далее объясняется, что как у человека есть пульс, и как у здорового человека, в музыке он должен быть ровным. Дети находят пульс в песне.
Мимическое проговаривание скороговорок полезно для активизации губ, мягкого неба и языка, эта работа осуществляется перед зеркалом.
Тема 6. Музыкальная грамота (5 часов)
Дети знакомятся с длительностями нот: четверть, половинная, целая, восьмая на основе игры «Дружная семья», где главные герои – ноты. В результате дети должны запомнить обозначение основных длительностей, их протяженность. Изучение и характеристика динамических оттенков, штрихов и музыкальных ладов проходит тоже в форме игры. Теоретические знания подтверждаются практическими навыками.
Тема 7. Актерское мастерство (6 часов)
Создание музыкально-художественного образа является очень сложным процессом у детей. Главная задача – научить детей концентрировать все свои усилия, перевоплощаясь из одного образа в другой. Создание и выполнение экспромт – этюдов направлено на решение задач по преодолению эмоциональных трудностей, развитие творческого потенциала ребенка, пластической энергии, на раскрепощение мышц.
Тема 8. Тренаж (4 часа)
Изучение и выполнение элементов танцевальной азбуки: «корзиночка», «цепочка», разучивание свободных комбинаций, перестроения, свободное размещение по сцене.
Тема 9. Работа над песней (28 часов)
В исполнении песни принимают участие все виды показа: мимика, пантомимика, голос, внешний вид исполнителя. Продумываются костюмы, стиль, атрибутика, поведение, сценический образ. Дети уже сами могут контролировать свое исполнение и следить за правилами вокально-певческих навыков.
Разучивание песни происходит по принципу от простого к сложному: сначала исполняются легкие музыкальные фразы с поступенным движением, затем более сложные скачкообразные мелодические линии. Дети анализируют настроение песни, динамические оттенки, разбирают запев и припев (если он есть), направление мелодии, ритмические группы.
Тема 10. Зачетные занятия (4 часа)
Дети выполняют самостоятельную работу с целью выявления качества усвоения теоретических знаний. Одно занятие посвящено практической деятельности, где дети выполняют задания педагога по вокальной деятельности, а именно: распевочные упражнения, исполнение выученного песенного репертуара,  пластическое дирижирование музыкальных фраз. Вся работа оценивается, суммируются баллы, полученные за выполнение заданий, и выводится общий средний бал – как показательный результат каждого учащегося.
3 год обучения
(8-9 лет)
 

 

 

 

 

Наименование раздела

 

 

Наименование темы

Количество часов

теория

практика

всего

1.

Вводное занятие.

  1. Подбор рабочего репертуара на учебный год
  2. Перераспределение по группам

1

1

2

2.

Усвоение певческих навыков.

  1. Отработка «разных» звуковых атак
  2. Работа над кантиленой и дикцией.
  3. Работа над подвижностью голоса.

2

18

20

3.

Распевочная работа.

  1. Исполнение попевок с закрытым ртом.
  2. Исполнение скачков в музыке.

2

33

35

4.

Артикуляционная и ритмическая работа.

  1. Проговаривание скороговорок в быстром темпе, шепотом.
  2. Исполнение ритмических композиций

-

12

12

5.

Музыкальная грамота.

  1. Сольфеджирование «по слуху».
  2. Определение мажорных и минорных ладов.
  3. Сильные и слабые доли в музыке, размер.

2

3

5

6.

Актерское мастерство.

  1. Изображение предметов с помощью пантомимы.
  2. Перевоплощение из одного образа в другой.

1

3

4

7.

Тренаж.

  1. Разучивание комплекса движений к песне.
  2. Синхронность исполнения.

1

4

5

8.

Работа над песней.

  1. Создание музыкально-художественного образа.
  2. Сочетание гибкости и плавности в исполнении мелодической линии песни с ритмопластикой.

2

29

31

9.

Зачетные занятия.

-

-

4

4

10.

Практические занятия по совершенствованию вокального мастерства.

        1.     Репетиционные занятия на сцене.

        2.     Концертные, конкурсные выступления.        

 

4

 

22

 

26

   ИТОГО:

15

129

144

 Тема 1. Вводное занятие (2 часа)
Проведение в форме организованной работы,  беседы с детьми о целях и задачах третьего года обучения, о дисциплинарных моментах. Подбор репертуара, просмотр и анализ выступлений коллектива за предыдущий учебный год. Повторение правил по технике безопасности.
Тема 2. Усвоение певческих навыков (20 часов)
Цель работы заключается в том, чтобы научить детей связному пению в сочетании согласных. Дети должны усвоить, что четкость произношения согласных зависит от активной работы мышц языка, а так же губ и мягкого неба. Если дети поют чересчур «жестким» звуком, то для размягчения можно применять слоги с согласным «л» (ля, ле, ли, лю), а при звуковой вялости полезно петь слоги с согласным «д» ( да, дэ, ди, до, ду).
В работе над подвижностью голоса должна соблюдаться постепенность: прежде чем  петь упражнения в быстром темпе, надо научить детей исполнять их в умеренном темпе и с умеренной силой звучания.
Тема 3. Распевочная работа (35 часов)
Исполнение мелодических линий с закрытым ртом очень эффективно. Это формирует и закрепляет правильную певческую позицию, звуковедение гласных, певческий пояс. Такое исполнение позволяет укрепиться мышцам артикуляционного аппарата.
На третьем году обучения в работе используются упражнения с небольшими скачками – секунда, терция, кварта. Отработка их идет как в восходящем движении, так и в нисходящем:
- нисходящий трихорд 3-2-1 ступени – «я пою», «я бегу».
- 5-4-3-2-1 – песни «паровоз», «серый волк».
- по устойчивым звукам вверх и вниз 1-3-5-, 5-3-1 ступени – «мышка знает неспроста».
 Достигается с помощью противоположного направления и окраски звука, а также высокой позиции.
Тема 4. Артикуляционная и ритмическая работа (10 часов)
Совместная работа над текстовым произношением позволяет более грамотно изучить музыкальное произведение. Проговаривание скороговорок шепотом стимулирует и активизирует все составляющие артикуляционного аппарата. Детям предлагается за определенное количество времени произнести наибольшее количество слов. Очень важно одновременно начать и закончить текстовую фразу.
Ритмические композиции усложняются: прибавляется пунктирный ритм, несложные синкопы, сочетание разных размеров. Более сложные ритмические работы исполняются под метроном.
Тема 5. Музыкальная грамота (5 часов)
На данном этапе обучения дети знакомы  с названиями нот и их месторасположением, им предлагается «по слуху» определять высоту нот по голосу педагога, и определить их названия. Такие задания способствуют развитию музыкально-сенсорных способностей и слуховых представлений.
Предлагается слушание разных классических и эстрадных произведений, по окончании звучания дети определяют лад произведения, тем более, что с характеристиками ладов они уже знакомы
Темы 6. Актерское мастерство (4 часа)
Создание сценического образа является более сложным творческим процессом. Особенно это касается тех, кто впервые оказывается на большой сцене. Для развития творческого образования детям предлагается перевоплотиться из «живых организмов» в неодушевленные предметы. Дети изображают различные предметы, подчеркивая характерные их особенности с помощью пластики, мимики и пантомимики. Остальные учащиеся определяют эти предметы. 
Тема 7. Тренаж (5 часов)
Движения и упражнения усложняются, используется комбинированный набор упражнений. Тренаж принимает более углубленную форму работы. На протяжении предыдущих лет дети уже усвоили основные фигуры танцевальных движений и всевозможные связки.
Для синхронности исполнения рекомендуется многократный повтор и разбор каждого движения в медленном темпе.
Тема 8. Работа над песней (31 час)
Эта тема очень важна на данном этапе обучения, поскольку здесь сочетается несколько видов деятельности, в которых дети участвуют на протяжении всего года обучения. Создание музыкально-художественного образа включает в себя:
- грамотное вокальное исполнение
- артистически продуманный образ
- сочетание костюма с жанром вокального произведения
- ритмически отработанная композиция
Тема 9. Зачетные занятия (4 часа)
- тестирование учащихся для проверки знаний по музыкальной грамоте
- оценочное исполнение песни
4 год обучения
(9-10 лет)
 

 

 

 

 

Наименование раздела

 

 

Наименование темы

Количество часов

теория

практика

всего

1.

Вводное занятие.

  1. Повторение изученного курса вокальных навыков.
  2. Знакомство с содержанием работы на год.

1

1

2

2.

Усвоение певческих навыков.

  1. Выработка подвижности голоса.
  2. Отработка «высокой» позиции.
  3. Преодоление дикционных трудностей при вокальном исполнении.

1

17

18

3.

Формирование певческого дыхания.

  1. Работа над цепным дыханием.
  2. Работа над продолжительностью дыхания.

-

6

6

4.

Распевочная работа.

  1. Элементарные навыки многоголосья.
  2. Работа над «связным и округлым» пением гласных звуков.
  3. Исполнение канона.

-

35

35

5.

Артикуляционная и ритмическая работа.

  1. Техническая работа с микрофоном.
  2. Исполнение текста с «близкой» подачей.

-

10

10

6.

Тренаж.

  1. Работа у станка.
  2. Использование танцевальных композиций с предметами.

-

9

9

7.

Работа над песней.

  1. Координированное сочетание всех элементов художественно-сценического исполнения песни.
  2. Работа на сцене.

4

26

30

8.

Зачетные занятия.

-

-

4

4

10.

Практические занятия по совершенствованию вокального мастерства.

        1.     Репетиционные занятия на сцене.

        2.     Концертные, конкурсные выступления.        

 

5

 

25

 

30

         ИТОГО:

11

133

144

Тема 1. Вводное занятие (2 часа)
Беседа с учащимися о задачах объединения на данный учебный год. Беседа о формах и организации учебных занятий. 
Тема 2. Усвоение певческих навыков (18 часов)
Подвижность голоса – это качество, которое приобретается на основе ранее усвоенных навыков связного пения и четкость дикции. Это одна из важных задач на данном этапе. Без элементарного пения и овладения навыками исполнения песен с темповыми и динамическими ньюансами будет неполноценным в звуковом и дикционном отношении. Работа над подвижностью голоса начинается с третьего года обучения, на четвертом – навыки закрепляются, вместе с ними усложняются упражнения, способствующие более эффективному результату.
Работа над четкостью и активностью произношения литературного текста осуществляется более эффективно, если она сочетается с распевочными упражнениями: исполнении скороговорок «Вез корабль карамель», «На дворе трава» и других в музыкальном оформлении» (исполнение на одном звуке или в нисходящем и восходящем поступенном развитии). Трудность заключается в одновременном четком произнесении текста и пропеванием на определенной высоте. Используется увеличение темпа и динамики.
Тема 3. Формирование певческого дыхания (6 часов)
Продолжается работа над постановкой правильного певческого дыхания. Используются упражнения дыхательной гимнастики, упражнения на цепное дыхание.
Эффективно использовать произнесение слов в песне в ритме мелодии активным шепотом с четкой артикуляцией, это укрепляет дыхательные мышцы, создает ощущение опоры. Если музыкальная фраза слишком длинна, то в процессе упражнений можно слегка ускорить темп.
Упражнения:
  • «Ворон», ворон играет на трубе – значит, губы слегка вытянуты дудочкой, как бы пробует звук.
  • «Филин», отрабатывается звено, где организуется певческое дыхание, комбинация выдох «Ух» и вдох через нос входит в последующие упражнения.
  • Работа с алгоритмом - плакатом 
Тема 4. Распевочная работа (35 часов)
Интонационно чистый унисон, который выработался  в течение трех лет обучения, является основой красивого многоголосного пения. Начальный этап многоголосия – пение на два голоса. Наиболее целесообразно в начале использовать знакомые детям, простые по структуре напевы типа русских народных прибауток в двухголосном изложении. Затем задания усложнять, переходя к разучиванию музыкального произведения. Элементы двухголосия включаются постепенно и ненавязчиво (в конце или начале музыкальной фразы, как пропевание или интервал м.3, ч.4), упражнения пропеваются на слоги «ли-у», «ми-а», со словами «мы поем», «хорошо».
Тема 5. Артикуляционная работа (10 часов)
Дети уже усвоили технические правила работы с микрофоном. Трудности возникают при одновременном исполнении песни сразу несколькими участниками объединения. Для достижения правильности и синхронности исполнения используется метод многократного повторения, а также работа с метрономом. Можно чередовать произнесение текста шепотом и на большой звучности, с увеличением громкости и постепенным ее снижением.
Тема 6. Тренаж (9 часов)
При создании танцевальных композиций к вокальному произведению часто используются предметы для дополнения художественного образа, это могут быть: кисти, веера, трости и т.д. Задача исполнителя умело пользоваться атрибутикой при исполнении песни, чтобы предметы не мешали, а, наоборот, дополняли сценический образ артиста. Предметы включаются в работу по мере необходимости создания художественного образа, и когда дети уже достаточно умело владеют исполнительским мастерством. Внесение атрибутики украшает музыкальный номер и дополняет его смысловую активность. 
Тема 7. Работа над песней (30 часов)
Данная тема служит итогом работы. Здесь подразумевается и сценическая работа, и грамотное исполнение, и создание определенного образа. Исполняя песню, на сцене ребенок ощущает себя совершенно иначе, он уже сам должен контролировать свое исполнение, вызывать эмоциональный отклик у зрителей и слушателей, заинтересовывать публику. Задача педагога – помочь детям адаптироваться на большой аудитории, научить особенностям сценического поведения  и правилам работы на сцене. Звуковая окраска песни, исполняемая на сцене значительно отличается от звучания ее в рабочем кабинете, поэтому дети, работая на сцене, должны уметь очень грамотно и активно вслушиваться в свое исполнение и корректировать его. 
Тема 8. Зачетные занятия (4 часа)
- контрольный урок
- опрос – анкетирование по усвоению вокально-певческих навыков 
5 год обучения
(10-11 лет)
 

 

 

 

 

Наименование раздела

 

 

Наименование темы

Количество часов

теория

практика

всего

1.

Вводное занятие.

  1. Опрос по теоретическому материалу.
  2. Знакомство с репертуаром.

1

1

2

2.

Распевочная работа.

  1. Работа над звуковедением и звукоформированием.
  2. Углубленная работа над динамикой звука.
  3. Двух- и трехголосное исполнение упражнений.

-

40

40

3.

Артикуляционная и ритмическая работа.

  1. Составление самостоятельных ритмических рисунков.
  2. Определение ритмических композиций в произведениях.
  3. Использование синкоп в ритме.

-

13

13

4.

Тренаж.

  1. Работа у станка, постановка рук и ног при создании музыкально-двигательного комплекса.
  2. Самостоятельный подбор движений.

1

14

15

5.

Работа над песней.

  1. Театральное исполнение песни.
  2. Определение стиля исполнения произведения и воплощение его в сценическом образе.

5

30

35

6.

Зачетные занятия.

-

-

4

4

7.

Практические занятия по совершенствованию вокального мастерства.

        1.     Репетиционные занятия на сцене.

        2.     Концертные, конкурсные выступления.        

 

5

 

30

 

35

  ИТОГО:

12

132

144

Тема 1. Вводное занятие (2 часа)
Проводится в форме беседы. Дети проходят опрос-тестирование по теоретическому материалу, знакомятся с рабочим репертуаром на учебный год. Повторение правил по технике безопасности. 
Тема 2. Распевочная работа (40 часов)
Ведется углубленная работа по формированию гласных звуков и на закрепление единой вокальной позиции. Уделяется больше времени на работу с йотированными гласными. Упражнения содержат более сложную динамическую структуру и исполняются разными вариантами: от форте к пиано и наоборот. Каждый гласный звук пропевается разными штрихами.
В качестве распевочной работы применяются двух- и трехголосные упражнения. Дети учатся исполнять упражнения различными приемами:
  • Упражнение исполняется дуэтом или трио одновременно
  • Один участник исполняет мелодию с закрытым ртом, другие – сольфеджируют или исполняют со словами
  • Одна партия исполняется на музыкальном инструменте, другие пропеваются
  • Все партии исполняются с закрытым ртом
Тема 3. Артикуляционная работа (13 часов)
Для данной работы предлагаются следующие задания:
- создание ритмической вариации текстового произношения фамилии, имени и отчества учащегося
- создание ритмической линии под музыкальное сопровождение
- отражение ритмического рисунка песни с помощью дирижирования или прохлопывания
- выделение синкоп в музыке посредством подчеркивания в партитуре
Тема 4. Тренаж (15 часов)
Работа над правильной осанкой детей при исполнении танцевальных композиций к песне: опущенные плечи, спина прямая, подбородок высоко поднятый, мышцы живота и ягодиц подтянуты, упражнения на координацию движений. Вводится работа у станка, дети изучают основные позиции рук, ног: первой, второй, третьей. Занятия проводятся по аккомпанемент классической музыки.
Тема 5. Работа над песней (35 часов)
Используются не только эстрадные произведения, но и классические, народные стилизованные, джазовые, так как дети уже получили некоторые навыки исполнения таких жанров песен. Это помогает разнообразить репертуар исполнителей и раскрыть вокальные возможности и артистические способности детей. Для более полного и гармоничного представления разных жанров исполнения перед началом работы просматриваются видеозаписи разных коллективов и солистов, дети отмечают разнообразие в исполнении и находят основные особенности в вокальной деятельности и актерском мастерстве известных исполнителей и детских коллективов.
Работа начинается с характеристики жанра, с интонационными особенностями, характерным звуковедением, стилистическими особенностями. Если это блюзовое музыкальное произведение, то отрабатываются окончания, манера поведения на сцене, свобода звукоизвлечения и т.д.                                                
Тема 6. Зачетные занятия (4 часа)
-  контрольное занятие
- практическая самостоятельная работа
- тестирование
6 год обучения
(11-12 лет)
 

 

 

 

 

Наименование раздела

 

 

Наименование темы

Количество часов

теория

практика

всего

1.

Вводное занятие.

  1. Самостоятельная работа по составлению перспективного плана работы объединения.

1

1

2

2.

Распевочная работа.

  1. Развитие диапазона.
  2. Развитие плавного перехода регистров, сглаживание регистров.
  3. Исполнение упражнений разными штрихами.
  4. Аккордовое и интервальное исполнение.

-

55

55

3.

Артикуляционная и ритмическая работа.

  1. Отработка кантиленного произношения.
  2. Работа над синхронностью текста.

-

25

25

4.

Тренаж.

  1. Применение стиля модерн в составлении танцевальных композиций.

3

32

35

5.

Работа над песней.

  1. Музыкальная тема как основа музыкальной драматургии.
  2. Выразительные возможности театрального исполнения.

5

41

46

 

 

 

6.

Индивидуальные занятия.

-

10

98

108

   7.

Зачетные занятия.

-

     -

    8

   8

8.

Практические занятия по совершенствованию вокального мастерства.

        1.     Репетиционные занятия на сцене.

        2.     Концертные, конкурсные выступления.        

 

5

 

40

 

45

      ИТОГО:

24

300

324

Тема 1. Вводное занятие (2 часа)
Организационное занятие. Дети вместе с педагогом составляют перспективный план работы объединения на учебный год. Повторение правил по технике безопасности в форме диалога.
Тема 2. Распевочная работа (55 часов)
Знакомство с понятием регистра, их основных характеристик. Упражнения для распевания основаны на развитие диапазона на удобных гласных, исполняются в контрасте разными штрихами, вариативность применения штрихов предусматривается. Одно и то же упражнение может исполнятся в разных вариантах: последовательное пропевание ступеней гаммы вверх с развитием темпа и динамики, вниз – с уменьшением звучности и замедлением темпа.
Дети с интервального исполнения переходят к аккордовому и используют эти виды многоголосья на примере вокальных произведений. Аккордовые упражнения используются как в синхронном звучании голосов, так и в поочередном: одновременное исполнение аккордовой последовательности, пропевание по голосам, начиная с нижнего: до-ми-соль, до-фа-ля, си-ре-соль, до- ми-соль.
Тема 3. Артикуляционная работа (25 часов)
Грамотно поставленная речь является неотъемлемой частью профессионального исполнения вокального произведения на сцене. Развитие интонационной грамотности происходит на всем протяжении изучения данного курса. Ребята должны уметь владеть кантиленным произношением и связной речью. Для работы над сценической речью необходимо использовать всевозможные отрывки из различных театральных импровизаций, дети должны умело перевоплощаться из одного образа в другой.
Тема 4. Тренаж (35 часов)
Особенности ритмической структуры и танцевальной лексики при знакомстве со стилем модерн. Использование его отдельных элементов при составлении танцевальных композиций к песне. Движения разучиваются постепенно, с многократным повтором, сначала в медленном темпе, затем ускоряя. Следующий этап – работа с каждым участником по соединению вокального исполнения и танцевальной композиции.
Тема 5. Работа над песней (46 часов)
Продолжается работа на сцене, создание единого художественно – музыкального образа, подробно разбирается композиционное строение произведения, его характер, стиль, жанр, ритмические трудности, приемы вокальной техники. Дети знакомятся с вокальным произведением более подробно и углубленно: изучается партитура, особенности вокальной техники, дикционные трудности, смысловые акценты, драматургия произведения. Работа ведется поэтапно.
Тема 6. Индивидуальные занятия (108 часов)
Подбирается индивидуальный репертуар для одаренных детей с учетом интересов ребенка, его способностей и возможностей, а также с профессиональной точки зрения педагога. Создается имидж каждого сольного исполнителя. При этом ребенок стремится не только грамотно исполнить вокальный репертуар, но и показать себя как артиста.
Тема 7. Зачетные занятия (8 часов)
- два занятия посвящены творческой работе детей
- два занятия – контроль овладения вокально–певческими навыками 
7 год обучения
(13-15 лет)
 

 

 

 

 

Наименование раздела

 

 

Наименование темы

Количество часов

теория

практика

всего

1.

Вводное занятие.

  1. Составление программного выступления.
  2. Распределение по голосам.

1

1

2

2.

Распевочная работа.

  1. Работа над высотой, силой, скоростью, силой музыкального звука.
  2. Многоголосное исполнение.
  3. Усовершенствование «высокой» позиции звука.
  4. Работа над вокальной техникой.

-

60

60

3.

Тренаж.

        1.     Исполнение элементов народного

          классического тренажа.

2.     Профессиональное исполнении

          комплекса танцевальных упражнений.

4

43

47

4.

Работа над песней.

  1. Работа на сцене.
  2. Театральное исполнение.

7

68

75

5.

Индивидуальные занятия.

-

5

67

72

6.

Зачетные занятия.

-

-

8

8

7.

Практические занятия по совершенствованию вокального мастерства.

        1.     Репетиционные занятия на сцене.

        2.     Концертные, конкурсные выступления.        

 

5

 

55

 

60

  ИТОГО:

22

302

324 

Тема 1. Вводное занятие (2 часа)
- составление программного выступления
- распределение по голосам
- повторение правил по технике безопасности в форме самоконтроля
Тема 2. Распевочная работа (60 часов)
По данной теме идет углубленная распевочная работа, проводится взаимосвязь между свойствами музыкального звука и исполняются в комплексе. Все ранее изученные упражнения используются в «новом» качестве и изучаются в связи с данными понятиями. Проводится параллель между известными теоретическими понятиями: темп, динамика, диапазон, протяженность.
Каждый звук отрабатывается с многократным повтором, пока он не будет звучать с правильной окраской, с наибольшей силой воспроизведения, с точностью интонирования. Используются более сложные упражнения на смену высоты звука, скачкообразные, с быстрым темпом, такие как: исполнение октавы на легато, полутоновое движение мелодии вниз и вверх, быстрое чередование нот в «разброс», исполнение длинных музыкальных фраз, требующих активной о глубокой работы дыхания.
Тема 3. Тренаж (47 часов)
Выполнение упражнений народно – характерного танца: вытягивание ноги в стороны и вперед, танцевальный шаг, легкий бег с подскоком, удары стопой по шестой и третьей позициям ног, хлопки в ладоши. Все движения народного характера применяются в стилизованных песнях , чтобы отобразить манерность, быт и характеристику жанра. При отработке основных элементов композиции используются мелодии известных народных исполнителей и ансамблей. Исполнение движений сочетается с применением яркой эмоциональной выразительностью. Необходимо научить детей свободе движений, основным позициям рук и ног, характерных для народного исполнения.
Тема 4. Работа над песней (75 часов)
- работа на сцене
- подбор сценического костюма
- исполнение песни в сочетании с танцевальными движениями
Это главные составляющие работы над песней. После подробного разбора технических особенностей произведения, усовершенствования вокальной техники исполнения, сценического произнесения литературного и музыкального текста, отработки сопутствующей танцевальной пластики, начинается соединение всех элементов исполнения. Работа над песней включает в себя кропотливый труд по знакомству с произведением, его подробное изучение, характеристику, репетиционные занятия в рабочем кабинете, составление эскиза костюма, тренаж и только затем сценическую работу. 
Тема 5. Индивидуальные занятия (72 часа)
Продолжается работа с одаренными детьми, с детьми, требующими индивидуальной подготовки
по причинам развитых вокальных данных 
Тема 6. Зачетные занятия (8 часов)
- тестирование для выявления уровня усвоения вокальных данных
- контрольные занятия
8 год обучения
(15-17 лет)
 

 

 

 

 

Наименование раздела

 

 

Наименование темы

Количество часов

теория

практика

всего

1.

Вводное занятие.

  1. Совместное составление плана работы коллектива.
  2. Тестирование с целью выявления и определения неусвоенных понятий ранее изученного курса.

1

1

2

2.

Распевочная работа.

  1. Вокальная техника.
  2. Многоголосное пение.

-

70

70

3.

Тренаж.

  1. Работа у станка.
  2. Использование хореографических элементов.

5

50

55

4.

Работа над песней.

  1. Исполнение разножанрового репертуара: джаз, поп музыка, рок музыка, патриотика и т.д.
  2. Профессиональное исполнение песни – как итог вокальной работы всего курса обучения.

10

83

93

5.

Индивидуальные занятия.

-

2

34

36

6.

Зачетные занятия.

-

-

8

8

7.

Практические занятия по совершенствованию вокального мастерства.

        1.     Репетиционные занятия на сцене.

        2.     Концертные, конкурсные выступления.        

 

5

 

55

 

60

  ИТОГО:

23

301

324

Тема 1. Вводное занятие (2 часа)
- тестирование участников вокального объединения с целью выявления и определения неусвоенных понятий ранее изученного курса
- составление программных выступлений на учебный год
- повторение правил по технике безопасности 
Тема 2. Распевочная работа (70 часов)
Этап исполнения двухголосья уже усвоен в течение предыдущих лет обучения. Трудности возникают при разучивании такого многоголосия, где каждый голос имеет самостоятельную мелодическую линию.
Очень эффективно использование канона: второй голос повторяет мелодию первого, но немного «запаздывает». Для пения трехголосья группа разделяется на три голоса. Третий голос может состоять из нескольких участников с наиболее хорошим слухом и голосом. Второй голос исполняют дети, у которых нормальный диапазон голоса.
При работе над трехголосьем используются следующие приемы:
  1. Пропевание каждого голоса отдельно, а потом соединение по - парно.
  2. Два голоса поются вслух, а третий – с закрытым ртом с помощью педагога.
  3. Пропевание и прослушивание трехголосья в очень медленном темпе.
  4. Исполнение отдельного фрагмента многоголосия как аккордовой последоватеьности.
Вся данная работа осуществляется при наличии умения у детей петь на цепном дыхании. Отличие его в том, что пение идет как непрерывный процесс. Важны два моменты:
- вступать в свою партию голоса незаметно
- завершать пение не резко, а постепенно
Тема 3. Тренаж (55 часов)
Музыка и движение очень тесно взаимосвязаны. Порой движения помогают передать характер песни, ее форму и художественный образ. Поэтому тренаж необходим. Дети элементарно должны уметь координировать свои движения, знать комплекс необходимых упражнений и выполнять их синхронно. На данном этапе каждый танцевальный элемент изучается подробно и отрабатывается каждым участником группы, работе у станка отводится большее время, так как используются сложные композиции, требующие осознанного понимания всей техники исполнения. Трудности возникают при работе над пластикой корпуса, кистей рук, плавности и четкости движений, их соединение, поэтому зачастую используются создание этюдов самими детьми, такие приемы, как игра с воображаемыми предметами, «лепка» своего тела. 
Тема 4. Работа над песней (93 часа)
На данном этапе весь песенный репертуар детей объединен в специальные циклы. Каждый цикл приурочен к одной определенной теме. Наиболее распространенные темы:
  • военная
  • спортивная
  • тема, посвященная родному краю
  • школьная
  • родительская.
Такое объединение песенного репертуара позволяет использовать все вокальные возможности детей, стимулирует интерес к занятиям, и дает возможность частого выступления участников вокального объединения на концертах, фестивалях, посвященных календарным праздникам.
Тема 5. Индивидуальные занятия (36 часов)
Для каждого ребенка подбирается определенный репертуар, соответствующий его уровню вокальных возможностей, его эмоциональному уровню восприятия.
Тема 6. Зачетные занятия (8 часов)
- экзаменационное занятие
- тестирование
- самостоятельная работа
Методическое обеспечение
Структуру программы составляют разделы, в которых обозначены основные содержательные линии. Название разделов является выражением художественно-педагогической идеи занятий.
Виды музыкальной деятельности на занятиях в вокальном объединении разнообразны и направлены на реализацию принципов развивающего обучения в массовом музыкальном образовании и воспитании. Основными методическими принципами являются: увлеченность, триединство деятельности: исполнитель, слушатель, артист, «тождество и контраст», интонационность, опора на отечественную музыкальную культуру.
По каждому разделу обучения продуман методический инструментарий, дидактический материал, техническое оснащение и формы подведения итогов деятельности.

Наименование

раздела

МЕТОДЫ

Дидактический материал, оснащение и оборудование

Формы подведения итогов

1.

Усвоение певческих навыков.

  • выразительный показ педагога
    • словесный
    • практически-действенный
      • сравнения
      • музыкальный инструмент
      • карточки
      • индивидуальный опрос
        • зачетное занятие
   

2.

Формирование певческих навыков.

  • художественного познания музыки
  • наглядный
  • игры
  • самооценки
  • плакаты
  • музыкальный инструмент
  • зеркала
  • самоконтроль
  • контроль педагога
   

3.

Распевочная работа.

  • практически-действенный
  • словесный
  • интонационно-стилевого постижения музыки
  • музыкальный инструмент
    • выступления
    • зачетные занятия
   

4.

Пластическое интонирование.

  • выразительный показ педагога
  • проблемного изложения
  • видеоматериалы
  • проигрыватель
  • атрибутика (палочки, веера, листочки)
  • создание этюдов-экспромтов
   

5.

Артикуляционная и ритмическая работа.

  • практически-действенный
  • концентричности организации музыкального материала
  • самооценка

 

  •   аудиоаппаратура
  •   компьютерные аранжировки
    •  зачетные занятия
 

6.

Музыкальная грамота.

  • игровой
  • словесный
  • наглядно-иллюстративный
  • повтора
  • сравнения
  •   дидактический материал по            каждой теме
    •   нотные тетради
    •   иллюстрации к темам
    • анкетирование
    • тестирование
   

7.

Актерское мастерство.

  • художественного познания музыки
  • эмоциональной драматургии
  • перспективы и ретроспективы
  •  музыкальный инструмент
  • зеркала
  • аудиоаппаратура
  • концертные выступления
   

8.

Тренаж.

  • создания композиций
  • интонационно-стилевого постижения музыки
  • практически-действенный
  •  хореографический класс
  • станок
  • зеркала
  • аудиоаппаратура
  • концертные выступления
   

9.

Работа над песней.

  • эмоциональной драматургии
  • художественного познания
  • художественного контекста
  • проб и ошибок
  • фонограммы
  • микрофоны
  • зеркала
  • музыкальный инструмент
  • компьютерная техника
  • зачетное занятие
  • сценические выступления
   
 
Формы организации учебных занятий разнообразны: индивидуальная, групповая, коллективная деятельность, беседы, дискуссии на различные темы, встречи в музыкальной гостиной, за круглым столом, лекции, практикумы, экскурсии и т.д.
Все формы учебного процесса представлены в таблице.
Вариативность форм работы, предусмотренная программой
 

 

Наименование раздела

Формы занятий

Содержательная

Структурная

1.

Вводное занятие.

- просмотр видеозаписей

- беседа

- опрос

- анкетирование

- дискуссия

- групповая

- по подгруппам

2.

Усвоение певческих навыков.

- традиционная

- образно-игровая

- индивидуальная

- групповая

- дифференцированная

- фронтальная

3.

Формирование певческих навыков.

- игровая

- традиционная

- коллективная

- работа в парах

- индивидуальная

4.

Распевочная работа.

- образно-игровая

- соревнование

- традиционная

- коллективная

- по подгруппам

- индивидуальная

- фронтальная

5.

Пластическое интонирование.

- экскурсии

- этюды-экспромты

- образно-игровая

- импровизация

- групповая

- индивидуальная

- по подгруппам

6.

Артикуляционная и ритмическая работа.

- традиционная

- соревнования

- беседа

- зачетное занятие

- работа в парах

- по подгруппам

- индивидуальная

- фронтальная

7.

Музыкальная грамота.

- лекции

- образно-игровая

- тестирование

- традиционная

- контрольные занятия

- групповая

8.

Актерское мастерство.

- этюды-экспромты

- творческая импровизация

- конкурс

- образно-игровая

- сюжетные композиции

- музыкальная гостиная

- индивидуальная

- работа в парах

9.

Тренаж.

- традиционная

- комбинированная

- коллективная

- по подгруппам

10.

Работа над песней.

- сценическая деятельность

- беседа

- дискуссия

- комбинированная

- групповая

- индивидуальная

 

Наименование раздела

Формы занятий

Содержательная

Структурная

11.

Индивидуальные занятия.

- коррекционная

- традиционная

- индивидуальная

12.

Зачетные занятия.

- комбинированная

- контрольная

- конкурс

- беседа за круглым столом

- дискуссии

- тестирование

- музыкальная гостиная

- групповая

- индивидуальная

13.

Подготовка и участие в мероприятиях.

- репетиционная

- групповая

- работа дуэтов, трио, квартетов

14.

Воспитательная работа.

- мастер-класс

- экскурсии

-беседа

- походы

- поездки

- выступления

- дискуссии

- диалоги

- родительские встречи

- посещение концертов

- коллективная

- фронтальная

- индивидуальная

 
Каждое занятие по своей структуре индивидуально и вариативно. В зависимости от возрастной категории детей, от их творческого потенциала, содержание занятий приобретает разную форму.
В приведенной ниже таблице отражена структура некоторых форм занятий.
 

Форма занятия

Содержания занятия

1.

Традиционная

1. Организационный момент.

 -  приветствие

 -  сообщение целей и задач занятия

 - повторение правил работы с техническими средствами на занятии

2. Подготовительная часть.

- работа над певческим дыханием

- язычковая гимнастика

- артикуляционная работа

- исполнение упражнений

3. Работа над песней.

- пропевание мелодий под музыкальный инструмент

- работа над текстом

- отработка сложных переходов в мелодии

- работа под фонограмму с микрофоном

4. Итоговая часть.

- закрепление выученного материала

- анализ работы

- постановка задач на следующее занятие

 

Форма занятия

Содержания занятия

2.

Музыкальная гостиная.

- встреча гостей

- знакомство и объявление цели встречи

- знакомство гостей с работой вокального объединения в форме: беседа педагога с присутствующими, просмотр видеовыступлений, показ выступлений учащихся, выставка методических пособий, фотографий и т.д.

- творческая работа: выполнение заданий совместно с родителями, разрешение психологических ситуаций и т.д.

- чайная пауза

- игровые конкурсы

- проведение мастер - классов педагога с детьми, родителями, детей с родителями

- заключительная беседа, фото на память

3.

Сценическая деятельность.

- знакомство со сценой и ее особенностями

- настройка микрофона

- апробирование сцены

- работа с песенным репертуаром

- создание художественно-музыкального образа

- перевоплощение в образ

- многократное повторение

- анализ работы

 
Работа с родителями:
Работа вокального объединения «Серебряные голоса» осуществляется под девизом: «Педагог +  ребенок + родитель = вместе – мы большая сила!» 
При вокальном объединении создан родительский комитет, функции которого заключаются в:
  1. Пропаганде творческой деятельности объединения.
  2. Проведении торжественных вечеров, связанных с календарными праздниками.
  3. Оказании помощи в процессе обучения и воспитания учащихся.
 
Родители являются непосредственными участниками образовательного процесса. Каждый родитель имеет возможность посещать любое занятие объединения.
В течение всего учебно-воспитательного процесса проводятся родительские встречи:
  • «Знакомьтесь! Это – мы!»   сентябрь
  • «Мастер – классы»             декабрь
  • «Наши удачи и победы»      май
Кроме традиционных родительских собраний, проводятся индивидуальные беседы с каждым родителем с целью выявления трудностей в обучении и воспитании ребенка. Постоянной формой работы с родителями является их посещение всех концертов, конкурсов, фестивалей, где дети показывают свой уровень овладения приемами вокальной техники и сценическим мастерством.
Методика учебно–воспитательной работы. 
В процессе учебно–воспитательной работы происходит постоянное взаимодействие воспитанника и педагога. Все способы взаимодействия ориентированы на развитие потребностей и мотивации детей, на их сознание и приемы поведения.
Формы учебно-воспитательной разнообразны: это и беседы на нравственно-эстетические темы, и дискуссии о проблемах музыкального современного мира, и встречи с творческими людьми города,  мастер-классы, подготовленные детьми, работа в парах по созданию выступлений на вечерах встреч.
Такие формы работы направлены на формирование сознания учащихся c помощью убеждения и рассуждения, способствуют формированию адекватной оценки и самооценки, проявлению индивидуальных особенностей детей, снижению психологического напряжения в процессе обучения и укрепляет чувство взаимовыручки и взаимопомощи в вокальном коллективе.
Яркая форма учебно-воспитательной работы – «Музыкальная гостиная» - это организованная деятельность, которая осуществляет работу по формированию опыта, проявлению творческих стремлений детей, направленная на пропаганду деятельности коллектива. «В гости» могут прийти родители, педагоги и учащиеся других объединений Центра Детского Творчества.
Творческие поездки по обмену опытом стимулируют поведение и деятельность детей. Учащиеся могут продемонстрировать свои способности перед другими коллективами, это всегда вызывает положительные эмоции и убеждения в правильности выбора деятельности, повышает самооценку.
Учебно-воспитательная работа в объединении строится по следующим принципам:
  • уважение + требовательность
  • педагогическое руководство + самостоятельная деятельность воспитанников
  • единство требований со стороны педагогов, родителей и внешних факторов окружающей среды
Список литературы
 
Литература, используемая в работе педагогом:
1. Артоболевская А.Д. Первая встреча с музыкой. «Сов. Композитор», 1991г.
2. Ветлугина Н.А. Музыкальное развитие ребенка. М. «Просвещение», 1967г.
3. Ветлугина Н.А. О международной конференции по музыкальному воспитанию детей и юношества. «Дошкольное воспитание», М. 1990г. №11
4. Давыдова Е.А. Методика преподавания сольфеджио. М. 1990г.
5. Дмитриевский А.Н. Хороведение и управление хором. М. «Музыкант», 1970г.
6. Иова Е.С. Активизация мышления ребенка при обучении слушания музыки. С.–П. 1997г.
7. Кабалевский Д.Б. Прекрасное пробуждает доброе. 1965г. №14
8. Кирюшин В.А. Учебник основ музыкальной грамотности. 1989г.
9. Комплексное обучение музыкальному воспитанию детей по методике С. Огородного (К.Г.П.У. им. Некрасова)
10. Кошмина И.В. Музыкальный букварь. «Дельта» Москва 2005г.
11. Краснощеков Л.П. Вопросы хороведения. М.1990г.
12. Миловский С.Е. Распевание на уроках пения и в детском хоре начальной школы. «Музыка», М. 1997г.
13. Риггз С.  Пойте как звезды. / Сост и ред. Дж. Д.Карателло . – СПб.: Питер , 2007.
14. Соколов В.С. Работа с хором. «Музыка» 1967г.
15. Чесноков Н.С. Хор и управление им. 1991г.
Литература, рекомендованная детям:
1. Батицкий М.С. Знаете ли вы музыку? Издание второе, 1990г.
2. Королева Е.А. Музыка в стихах, сказках и картинках. М. 1994г.
3. Кошмина И.В. Музыкальный букварь. «Дельта» Москва 2005г.
4. Пенова Н.А. Музыкальная грамота. «Сов. Композитор», 1990г.
Интернет-ресурсы
1. http://www.statya.ru
2. http://blog.kp.ru/users/cubete/post139019619/
3. http://www.stavedu.ru/
4. www.art-in-school.ru
5. http://www.karadar.com/Default.htm
  
Достижения воспитанников вокального коллектива, занимающихся по дополнительной образовательной программе «Серебряные голоса»
 

Год

Название конкурса, фестиваля

Результат

2006г.

IV-й Международный фестиваль искусств «Звездная юность планеты» (г.Туапсе)

Дипломант фестиваля

2006г.

 

 

-

 

 

 

Благодарность Главы администрации за активное участие в городских культурных мероприятиях, развитие творчества среди молодежи

2006г.

Областной конкурс юных исполнителей «Утренняя звезда»

Победитель полуфинала конкурса

2007г.

Областной конкурс-фестиваль патриотической песни «Нам дороги эти позабыть нельзя»

Лауреат I-ой степени

2007г.

I-й областной конкурс-фестиваль вокального творчества учащихся образовательных учреждений Ивановской области «Золотой ключик», номинация «Эстрадный вокал»

Лауреат I-ой степени

2007г.

Городской фестиваль-конкурс «Звездный парад»

Победитель конкурса

2007г.

Областной конкурс юных исполнителей «Утренняя звезда»

Победитель полуфинала конкурса

2008г.

Областной конкурс патриотической песни

 «Я люблю тебя, Россия!», номинация «Солист»

Дятлов Иван

Грамота областного центра развития дополнительного образования детей за достойное представление Центра Детского Творчества г.Вичуги

2008г.

Областной конкурс патриотической песни

 «Я люблю тебя, Россия!»

Дипломант II-й степени

2008г.

 

 

-

Благодарность Главы администрации г.Вичуга за большой вклад в развитие творчества среди молодежи города, активное участие в городских мероприятиях и общественной жизни города

2008г.

Международный конкурс современных исполнителей «Музыкальный спринт» (г.Сочи)

Лауреат III-й степени

2009г.

Областной конкурс юных исполнителей «Утренняя звезда», номинация «Солист»

Дятлов Иван

Победитель финала конкурса

2009г.

Областной конкурс патриотической песни «Славим Россию», номинация «Солист»

Лауреат I степени

2009г.

Областной конкурс патриотической песни «Славим Россию», номинация «Ансамбль»

Лауреат IIстепени

2009г.

Городской конкурс патриотической песни «Россия-Родина моя!»

Дятлов Иван

Грамота за профессиональное исполнение патриотической песни

2009г.

Городской конкурс патриотической песни «Россия-Родина моя!»

Дипломант конкурса

2009г.

Финал областного конкурса «Утренняя звезда»

Лауреат конкурса

2009г.

Областной конкурс юных исполнителей «Утренняя звезда»

Голубева Ксения

Баранов Евгений

Дятлов Иван –

Победители

2009г.

-

Благодарность за активное участие во II областном слете юных патриотов России от Департамента образования Ивановской области

2009г.

III областной конкурс вокальных коллективов

«Золотой ключик»

Благодарности за участие,

Дятлов Иван – дипломант II степени

2009г.

Областной конкурс юных исполнителей «Утренняя звезда»

Дятлов Иван –

Победитель четвертьфинала конкурса

2009г.

-

Благодарственное письмо

Департамента внутренней политики Ивановской области

2010г.

Областной конкурс юных исполнителей «Утренняя звезда»

Голубева Ксения –

Победитель четвертьфинала конкурса

2010г.

Городская шоу-программа

«Мисс Вичужанка»

Ермощикова Светлана - Диплом «Мисс Красноречие»,

Барташук Дарья –

Диплом «Мисс Обаяние»

2010г.

XXII областной слет дружин пожарных в рамках фестиваля «Таланты и поклонники»

Дятлов Иван –

Дипломант I степени

2010г.

Областной конкурс юных исполнителей «Утренняя звезда»

Дятлов Иван –

Победитель полуфинала конкурса

2010г.

IV Всероссийский конкурс юных вокалистов

«Звонкие голоса России» (г.Москва)

Дятлов Иван –

Лауреат III степени

2010г.

Финал I Всероссийского конкурса детского творчества по пожарной безопасности

в рамках фестиваля «Таланты и поклонники» (г.Москва)

Дятлов Иван –

Дипломант I степени

2010г.

Всероссийский фестиваль

«Адрес детства – Россия» (г.Туапсе)

Дятлов Иван-

Финалист фестиваля

2010г.

Грамота ВрИО начальника Центрального регионального центра МЧС России

за 1 место в фестивале детско-юношеского творчества по противопожарной тематике «Таланты и поклонники»

Дятлов Иван –

Дипломант I степени

2010г.

Грамота полномочного представителя ЦС ВДПО по ЦФО за 1 место в межрегиональном этапе фестиваля детско-юношеского творчества по противопожарной тематике «Таланты и поклонники»

Дятлов Иван –

Дипломант I степени

2010г.

Смотр-конкурс художественной самодеятельности среди подразделений Главного управления МЧС России по Ивановской области и ОГУ «Управление по обеспечению ЗН и ПБ»

Дятлов Иван –

Дипломант II степени

2010г.

X Всероссийский фестиваль детского художественного творчества

 «Адрес детства – Россия»

Дятлов Иван –

Финалист фестиваля

2010г.

Финал I Всероссийского конкурса детского творчества по пожарной безопасности

в рамках фестиваля «Таланты и поклонники»,

Благодарность Главного государственного инспектора РФ по пожарному надзору

Дятлов Иван –

Дипломант I степени

2010г.

Конкурс детских талантов

«Маленькая звезда»

«Серебряного города»

Дятлов Иван –

Финалист

2010г.

Международный фестиваль – конкурс детского и юношеского творчества «Серебряная звезда»

Дятлов Иван –

Дипломант I степени,

Баранов Евгений –

Дипломант II степени

2010г.

Областной конкурс молодых исполнителей

«Утренняя звезда»

Дятлов Иван –

Победитель финала конкурса

2010г.

Присвоение звания «Образцовый детский коллектив»

Свидетельство

2010г.

Международный фестиваль – конкурс детского и юношеского творчества «Серебряная звезда»

Дятлов Иван –

Дипломант I степени,

Баранов Евгений –

Дипломант II степени

2011г.

Всероссийский фестиваль – конкурс детского и юношеского творчества «Москва-Кострома-Транзит» - «Роза ветров 2011»

Дятлов Иван –

Дипломант III степени

2011г.

Всероссийский фестиваль детско-юношеского творчества «Таланты и поклонники»

Дятлов Иван –

Дипломант I степени

2011г.

Всероссийский фестиваль – конкурс детского и юношеского творчества «Москва-Кострома-Транзит» - «Роза ветров 2011»

Дятлов Иван –

Дипломант III степени

2011г.

Региональный фестиваль-конкурс

«Хрустальные звездочки»

Дятлов Иван –

Дипломант I степени

2011г.

Благодарность Главы городского округа Вичуга

Дятлов Иван

2011г.

Конкурс иностранной песни «Global Music»

 Дятлов Иван –

Лауреат II степени

2011г.

Областной конкурс «Золотой ключик»

Дятлов Иван –

Дипломант I степени

2011г.

Областной конкурс «Маленькая звезда»

Дятлов Иван –

Финалист конкурса

2011г.

-

Грамота ВрИО начальника Центрального регионального центра МЧС России

за 1 место в фестивале детско-юношеского творчества по противопожарной тематике «Таланты и поклонники»

2012г.

Российский конкурс молодых исполнителей

«Серебряные голоса»

Дятлов Иван –

Лауреат I степени

2012г.

Межрегиональный фестиваль юных вокалистов

«Весны звенящая капель»

Дятлов Иван –

Лауреат II степени

2012г.

Благодарность Главы г.о. Вичуга

Дятлов Иван –

Диплом и премия в номинации «За творческие успехи»

2012г.

III этап Всероссийского фестиваля-конкурса «Хрустальные звездочки 2012»

Дятлов Иван –

Победитель

2012г.

VII областной конкурс исполнителей патриотической песни «Славим Россию!»

Дятлов Иван –

Лауреат II степени

2012г.

XIII Всероссийский Волжский

фестиваль-конкурс

исполнителей русского и цыганского романсов

«Романса голос осенний»

Дятлов Иван –

Лауреат I степени

2012г.

Общенациональный фестиваль-конкурс творческих дарований «Большая перемена»

Дятлов Иван –

Лауреат I степени

2012г.

Конкурс на соискание премии одаренной молодежи Главы г.о. Вичуга, номинация «За творческие успехи»

Нагналова Анна

Монякова Виктория

2012г.

Областной конкурс на соискание гранта Департамента образования для творческих коллективов образовательных учреждений Ивановской области в номинации «Творческая»

Вокальное объединение

«Серебряные голоса»

Лауреат II степени

Сертификат в размере

10000 руб.

Диплом

2012г.

Городской конкурс «Снегурочка – 2013»

Аверина Галина

Победитель

2012г.

Областной конкурс по присуждению премии «Надежда земли Ивановской»

Дятлов Иван

Лауреат

2012г.

Фестиваль презентаций «День героя Отечества»

Панкратова Дарья

Победитель

2012г.

Муниципальный конкурс новогодних

 елочных игрушек

Аверина Галина

Победитель

2012г.

IV межрегиональный фестиваль «Увлечения»

Диплом участника коллективу и Дятлову Ивану

2013г.

Областной конкурс исполнителей песен на иностранном языке «Музыкальная мозаика»

Дятлов Иван –

Лауреат I степени

Хабарова Валерия, благодарность Департамента образования Ивановской области

2013г.

Всероссийский конкурс-фестиваль юных дарований «Алмазные грани»

Дятлов Иван –

Лауреат I степени

Хабарова Валерия –

Благодарность за участие

Баранов Евгений –

 Благодарность за участие

2013г.

Муниципальный конкурс

«Зеленый сад на подоконнике»

Баранов Евгений,

Куликова Алина –

 Благодарность за участие

2013г.

Конкурс на выявление одаренной молодежи

Хабарова Валерия –

Диплом, премия «За творческие успехи»

2013г.

Фотоконкурс «Осеннее небо»

Хабарова Валерия –

Лауреат I степени

2014г.

Региональный этап Всероссийского конкурса юных вокалистов

«Звонкие голоса России»

Дятлов Иван –

Лауреат I степени

2014г.

II межрегиональный фестиваль-конкурс патриотической песни

«Россия начинается с тебя»

Дятлов Иван –

Гран - при

Баранов Евгений –

Лауреат I степени

Хабарова Валерия –

Лауреат III степени

 

Похожие публикации