Техника мозаики и витража в компьютерной графикке

Цели урока:

Образовательные:

• сформировать у учащихся представления о том, что такое мозаика, витраж, о материалах, используемых для их изготовления;
• познакомить учащихся с последовательностью работы в технике мозаика, витража с использованием  возможностей графического редактора «Paint». 

Развивающие:

• развить творческую фантазию;
• способствовать овладению основными способами мыслительной деятельности учащихся такие как  (сравнение, анализ, обобщение);
• развить сенсорные способности учащихся (глазомер, точность различения цвета и формы);
• сформировать познавательные интересы учащихся к предмету информатика и ИКТ. 

Воспитательные:

• создать условия для формирования эстетического вкуса и культуры труда;
• способствовать формированию нравственных качеств личности (уважительное отношение к мнению одноклассников и их работам). 

Оборудование:

• мультимедийная техника;
• компьютеры.

 Дидактическое обеспечение:

• рисунки;
• репродукции;
• плакаты;
• образцы работ;
• презентация. 

• проблемный;
• объяснительно-иллюстативный;
• репродуктивный;
• частично-поисковый.

• фронтальная;
• индивидуальная.

Работа с понятиями: витраж, мозаика. 

Тип занятия: комбинированный.

 

 

• приветствие;
• проверка готовности к уроку;
• запись в тетради числа и темы урока.

 

I. Актуализация знаний учащихся (фронтальный опрос) 

Вопрос:

Ответ:

Мозаика – художественное изображение, узор, составленный из скреплённых между собой разноцветных мелких камушек, кусочков окрашенного стекла. («Толковый словарь русского языка» под редакцией Д.Н. Ушакова).

 

Вопрос:

1. Что такое витраж? 

Ответ:

Витражи – это произведения, выполненные из разноцветного стекла, скреплённого свинцовыми полосками, или картины, написанные на стекле прозрачными красками. 

Вопрос:

2. Назовите два типа компьютерного изображения? 

Ответ:

Растровое и векторное.

II.  Изложение нового материала: (в форме мини-лекции)

Учитель рассказывает, что мозаика (фр. – mosaique; итал. – mozaico). Древние римляне называли эту технику «opus musivum» – «сложенный из кусочков». Это – вид монументальной живописи: узор, изображение выполняются из однородных или различных по материалу частиц: камня, смальты, гальки и т.д. В древности мозаика процветала у греков и римлян, а в средних веках – в Византии и Италии, откуда распространилась по всей Европе.

Мозаика составляется из мелкоразмерных или более крупных частей материала, подобранных по рисунку, плотно пригнанных друг к другу и скрепленных между собой и с грунтом вяжущим веществом. При ее создании учитываются эффекты, возникающие на расстоянии из-за оптического смешения цветов отдельных частиц и положения кубиков под наклоном по отношению к источнику света и друг к другу. Обычно мозаика используется для украшения зданий.

Учитель переходит к следующему вопросу: История развития мозаики.

Мозаика появилась несколько тысячелетий назад. Древние мозаики создавались из разноцветной глины, камня и гальки. Греки и римляне использовали мозаику для оформления интерьера – пол.

Величайшего расцвета мозаичная техника достигла в Византийской империи, где в период с IV по XIV век мозаикой украшались огромные соборы, усыпальницы и др. Византийскую мозаику от римской отличают более мелкий модуль камней и более деликатная кладка. Используются совершенно другие приемы в кладке ликов, одежды, обилие золотого фона, имеющего вполне конкретное богословское осмысление. Величественный, прекрасный дух этих мозаик передается даже на маленьком фрагменте, отражая атмосферу благоговения и тишины храма.

Лучше всего сохранились мозаики Равенны — го­рода на севере Италии, в VI в. центра византийской провинции. Особую известность приобрели мозаич­ные росписи церкви Сан Витале. Потоки света, лью­щего из купола и арочных проемов галерей, заставля­ют мозаики загораться неземным блеском. Как не покориться этой державной власти, окруженной такой роскошью, богатством и красотой!

Спустя много ве­ков в Равенне побывал поэт А. А. Блок. Вдохновленный мозаиками, он написал эти стихи:

Всё, что минутно, всё, что бренно,

Похоронила ты в веках.

Ты, как младенец, спишь, Равенна,

У сонной вечности в руках. 

Рабы сквозь римские ворота

Уже не ввозят мозаик.

И догорает позолота

В стенах прохладных базилик...

На Руси мозаика появилась после принятия христианства, с X века, но не стала распространенной техникой из-за дороговизны материала – смальту приходилось привозить из-за моря, так как в России ее делать не умели. Сохранились мозаики в церкви Святой Софии и в Михайло-Златоверхом монастыре Киева. После татарского нашествия мозаичные полотна не создавались, и постепенно технология их изготовления была утрачена.

Возрождением мозаики занялся в XVIII в. М.В. Ломоносов. Он организовал целую фабрику для изготовления смальты, опытным путем создал рецепты для ее варки. Известна мозаика Ломоносова «Полтавская Битва». Позже, в XIX веке, были созданы такие памятники мозаичного искусства как Исаакиевский собор, храм Спаса на Крови в Петербурге и другие. Все эти работы создавались в стиле академической живописи и напоминают мозаику лишь по материалу, а не особым, отличным от живописного, языком. В России было создано великое множество настенных панно в технике римской или византийской мозаики. На Урале по мере расширения добычи камня появляется русская мозаика. В ней получили дальнейшее развитие идеи флорентийской мозаики. Теперь в ход идут не только мрамор и яшма, но и полудрагоценные самоцветы — малахит, лазурит и т. д.

Учитель продолжает объяснение:

витраж, изображение в котором составляется из кусков цветных стекол, соединенных между собой узкими свинцовыми скрепками. Витражи были не только живописным украшением интерьеров, они выполняли роль окон и служили основным источником света в готи­ческих соборах.

В искусстве витражей в полной мере проявилось торжество све­та и цвета. Свет, проникая в храм, играет, переливается, вибрирует всеми цветами на колоннах, сводах, рождая волнующее и трепетное настроение, воплощая мечту о чуде. Перед глазами верующих дей­ствительно представал «небесный рай, усеянный бесчисленными цветами». Излюбленный орнамент витражных окон готики — так называемая роза, в вычурном орнаменте которой использовался мо­тив многолистника.

Учащимся предлагается записать понятие в тетрадь.

Учитель переходит к следующему вопросу: История развития витражей.

Создание витражей — трудоемкий и сложный процесс, требую­щий от мастеров немало усилий и времени. Но производимый витра­жами эффект в полной мере оправдывал труды и старания их созда­телей, так как помогал зрителю настроиться на возвышенный лад, проникнуться ощущением торжественности.

До нашего времени дошло немало витражей Сред­невековья конца XII—XIV вв. Один из самых величе­ственных и прекрасных витражных ансамблей нахо­дится в Шартрском соборе. В его главной композиции представлена Богоматерь в облике царицы с младен­цем Христом на коленях. Не менее известны витражи во французском городе Бурже, в церкви Сент-Шапель в Париже и в знаменитом соборе Нотр-Дам. Главное внимание витражные художники уделяют волшебному со­четанию сияющих и интенсивных красок, создающему яркий и вы­разительный декоративный эффект. Наряду с традиционными биб­лейскими сюжетами нередко используются и простые жанровые мотивы. Витражное искусство, как и готическая скульптура, и только выполняло чисто декоративную роль, но и служило просвещению молящихся.

Показ слайдов о витражах. 

Учитель рассказывает о растровых графических изображениях, формирующихся в процессе преобразования графической информации из аналоговой формы в цифровую. Растровое изображение хранится с помощью точек различного цвета (пикселей), которые образуют строки и столбцы. Каждый пиксель имеет определённое положение и цвет. Хранение каждого пикселя требует определенного количества битов информации, которое зависит от количества цветов в изображении. Пиксель – минимальный участок изображения, цвет которого можно задать независимым образом. Качество растрового изображения зависит от размера изображения (количества пикселей по горизонтали и вертикали) и количество цветов, которые можно задать для каждого пикселя. Растровые изображения  очень чувствительны к масштабированию, теряется качество изображения, теряется различимость мелких деталей, при увеличении изображения появляется ступенчатый эффект, который можно увидеть невооружённым глазом. Файлы, хранящие растровые изображения имеют большой информационный объём.

Показ слайдов о растровой графике. 

Учитель рассказывает о векторных графических изображениях, являющихся оптимальным средством хранения высокоточных графических объектов (чертежи, схемы и пр.), для которых имеет значение сохранение четких и ясных контуров. Векторные изображения формируются из объектов (точка, линия, окружность, прямоугольник и пр.), которые хранятся в памяти компьютера в виде графических примитивов и описывающих их математических формул. Например, графический примитив точка задается своими координатами (X, Y), линия – координатами начала (X1, Y1) и конца (X2, Y2) и так далее. Достоинством векторной графики является то, что файлы, хранящие векторные изображения, имеют сравнительно небольшой объём. Векторные графические изображения при увеличении и уменьшении не теряют качество изображения. 

III.  Закрепление изученного материала   (в форме практической работы) 

Практическая работа 

• Выбор техники создания рисунка – мозаика  или витраж.
• Выдача набросков – рисунков.
• Ознакомление с последовательностью выполнения. (Показ слайдов).

• Какие основные инструментальные возможности графического редактора «Paint» будем использовать:

Построение рамки.

• Какие основные команды графического редактора «Paint» будем использовать:

«Правка» - «копировать»;

«Правка» - «вставить»;

«Рисунок» - «отразить – повернуть».

Текущий инструктаж (рекомендации для учащихся к выполнению практической работы) 

Учитель поясняет как выполнить:

• Деление рисунка на части.
• Сложить рисунок из  разноцветных кусочков.
• Использовать палитру, заливку, строку меню для изменения цвета:

Учитель предупреждает учащихся о возможных ошибках и затруднениях при выполнении  практической работы. 

по итогам практической работы учащимся необходимо:

• записать в тетради последовательность выполнения мозаичной или витражной картины;
• проверить и устранить ошибки;
• коллективно просмотреть и обсудить работы учащихся. 

Физкультминутка 

Зарядка для глаз. В среднем темпе проделать три – четыре круговых движения глазами в правую сторону, затем в левую. Расслабив глазные мышцы, посмотреть в даль на счёт 1 – 6 повторить 1-2 раза (через 15-20 мин). 

Целевые обходы

• Инструктирование учащихся по выполнению отдельных операций и задания в целом.
• Концентрация внимания учащихся на наиболее эффективных приёмах выполнения операций.
• Оказание помощи слабо подготовленным к выполнению задания учащимся.
• Рационального использования учебного времени учащимися.

1. Учитель анализирует выполнение практической работы учащимися.
2. Интересуется и закрепляет изученный материал по вопросам:

• Что нового узнали?
• Почему целесообразно сначала выполнять работу на компьютере, а затем в материале?

1. Оценивает работу учащихся на уроке.

В качестве домашнего задания предлагается учащимся:

• создать эскиз рисунка в технике мозаика и витража на тему «Натюрморт» с детальной прорисовкой;
• передать объём более мелкими составляющими частичками;
• тщательно подобрать цвета.

Сайт в сети Internet

1. http://www.grafika-online.com/ – сайт о компьютерной графике